Как называется художественный приём сюжета «Криминального чтива»?

Кто впервые использовал данный приём, понятия не имею, но на остальные два вопроса, касающиеся непосредственно Тарантино, попробую ответить. Тем более, что один вопрос вытекает из другого.

Вы пересматриваете «Криминальное чтиво» как раз потому, что режиссёр в этом фильме мастерски использовал свои познания в области киноязыка.

Что даёт нелинейное повествование? Возможность не проводить зрителя из пункта А в пункт Б, а погрузить его в искусственный мир, в котором можно было бы существовать и передвигаться самому. То есть подобная конструкция даёт ощущение свободы и создаёт иллюзию нескончаемости сюжета, чем и вовлекает зрителя в процесс происходящего.

Помимо вышесказанного в фильме «Криминальное чтиво» нелинейное повествование также даёт возможность пережить эмоции нескольких различных персонажей одновременно, то побывав сначала как бы в их шкуре, то отстранившись от них. Ну и опять же ощущение своего рода бессмертия. Фильм заканчивается там же, где начался, а успевший полюбиться за это время Винсент Вега жив и здоров.

Аттракцион продолжается. Можно начинать сначала.

Если вы имеете в виду нелинейность повествования фильма Криминальное Чтиво,то это уникальный в своем роде постмодернисткий фильм где нелинейность сюжетной линии и показывает все общее бессмыслие.

Кстати вот не плохая трактовка смысла фильма Криминального Чтива и других фильмов подобного жанра и тематики.

Да простит меня автор Чипенко Антон, ответ которого я выбрал лучшим, но он не ответил на мой вопрос полностью. Оставляю за собой право перевыбора.

1. Кто первый? Вопрос так и не решён. Разве у Гёте или Пушкина нельзя встретить "Нелинейность повествования"?
2. Почему я много раз (затрудняюсь назвать конкретную цифру) пересматриваю этот фильм?
3. "Криминальное чтиво" — зачем и почему Тарантино использовал эту форму?

Спасибо всем ответившим!